¿Qué debe tener una imagen para ser imborrable? ¿Cuántos besos habremos visto en nuestra vida? ¿Y por qué sólo el de Robert Doisneau se convierte en símbolo? ¿Por qué una sola fotografía de Robert Capa representa la realidad de la Guerra mejor que todas las series documentales? ¿Por qué Oliverio Toscani elevó a iconos publicitarios sus artísticas imágenes transgresoras? ¿Por qué sólo ha pasado a la historia un retrato del Che y no cientos?

Este taller está diseñado para crear y ampliar conocimientos sobre como seleccionar las mejores fotografías realizadas de un tema concreto,montadas y seriadas para su mejor lectura visual; aportando calidad en la composición,geometría, creación e información a nuestra expresión personal,sabiendo captar y valorar las buenas imágenes de las que no lo son y por qué. Un valor añadido imprescindible en la fotografía actual.

Objetivos del curso:

• Edición de un proyecto fotográfico de autor.
• Análisis del proceso de producción hasta su publicación.
• Ideas y formas de trabajar o producir un reportaje temático personal.
• Aclarar más nuestras ideas estableciendo un criterio personal de selección.
• Construir un proyecto temático para becas, concursos, editoriales y galerías.
• Paginar un book personal digitalizado.

Este curso esta dirigido a:

• Fotógrafos.
• Periodistas.
• Estudiantes de fotografía y comunicación audiovisual.
• Profesionales de la imagen interesados en la edición y publicación de imágenes.
• A quienes disfrutan del intercambio de ideas, del debate, de la reflexión.

Dirige e imparte el curso: CARLOS DE ANDRÉS

Fotógrafo documentalista desde 1987, trabajó en el staff de la agencia Cover, semanario El Globo, Diario El Sol y colaborador de la agencia VU en Paris durante una década. Sus trabajos han sido publicados en más de 70 libros; tres de ellos temáticos y de autor: Románico Palentino, Soria Imaginada y Soldados. Está inscrito en La Historia de la Fotografía de España y ha trabajado en proyectos como el Open Spain, Iron River, Cultura del Olivo, A Day in the Life of Spain, Madrid Testigo Real, EFTI 20 años de Historia, Fototraballo 2007. Ha expuesto en Estados Unidos, Inglaterra, El Salvador, Brasil, Francia, Italia y Japón. Y en MNCARS, Circulo de Bellas Artes, Sala Canal Isabel II, Galería EFTI, Palacio San Eloy de Salamanca, Posada del Potro, Museo Thyssen-Bornemisza o la Sala Instituto Francés. Becado por Fundaciones como La Caixa, Nortempo y Universidades como la Internacional Menéndez Pelayo y Complutense de Madrid. Premiado, entre otros por el FotoPres, Caja España, Injuve, Imserso, Hoffman, Passport en Reino Unido y el Award of Excellence de la Society News Desing Los Ángeles. Ha publicado reportajes en todos los periódicos, revista y dominicales de tirada nacional; y algunos de los más prestigiosos del mundo. Posee fotografías en los fondos documentales de Museos e instituciones extranjeras como el Contemporary Art of Chicago o Marugame Hirari de Tokio y en Museo de Bellas Artes de Bilbao, Museo de Fotografía de Alcobendas, Archivo Histórico de Las Artes de la Comunidad de Madrid, Archivo Histórico Ministerio Defensa en España. Actualmente, trabaja en un mago proyecto personal sobre “La Juventud española: Una Generación” e imparte talleres sobre el Reportaje Documental y Fotoperiodismo en la Escuela EFTI, de Madrid.

Alumnos, Horarios y condiciones:

• Nº de horas lectivas: 15
• Fechas: (fin de semana intensivo) 13,14 y 15 de Mayo de 2011
• Horarios y desglose de contenidos:             

          13 de mayo, viernes tarde. De 17 a 21 h.

          14 de mayo, sábado. De 10.00 a 14.00h y de 16.00 a 20.00h.

          15 de mayo, domingo. De 10.00 a 14.00h.

Necesidades del taller:

Los asistentes al taller, deberán llevar una serie fotográfica temática y personal; ya sean retratos, paisaje, viajes, reportaje fotoperiodístico o documental, conceptual, bodegón, desnudo, arquitectura, etc, con el fin de editar sus respectivos temas en el taller y de una forma individualizada.

Cada alumno presentará su trabajo con las fotografías grabadas en el CD o stick memory, que deberán contener un máximo e 10 fotografías en el orden que cada autor considere (JPEG de unos 1.200 px de altura, aprox).

Los asistentes que no puedan aportar fotografías, podrán igualmente asistir al taller visionando los trabajos de los compañeros.

Para más información :

E-mail: info@casadelaimagen.com

Teléfono: 941 209663

Hemos rescatado de vetustos baúles unas no menos ancianas cámaras técnicas (esas mismas cacharras que utilizaban los Fotógrafos con F) y Jesús Rocandio ha navegado allende Piqueras para impartir un primoroso curso de fin de semana a los profesores de Bellas Artes de Soria. Eso sí, haciendo trampa han apegado un moderno respaldo digital al provecto ingenio, para no regresar a la Alta Edad Media del todo. Y el caso es que entre todos han comprobado que estas cámaras son un auténtico prodigio fotográfico, sobre todo porque obligan a exprimirse las rasuderas antes de pulsar el dispador y escuchar el deslizante clic.

Un fin de semana arduo, pero también divertido, curioso y, sí, práctico.

La cámara de verdad ha vuelto, que se retiren los advenedizos, por favor.

¿Se acuerdan de esa antigualla llamada fotografía analógica (anteriormente conocida como fotografía, a secas? Pues el día 22 de marzo empieza un cursillo de un mes en que aprenderemos o recordaremos los entresijos de esta bella técnica de atrapar imágenes. El horario, de martes a jueves de 20:00 a 22.00 horas.

Les presentamos el programa:

- La película. Composición física. Diferentes grados de sensibilidad y método de utilización.

- Salida al exterior. Fotografía con luz natural. Empleo de filtros para blanco y negro.

- Revelado de negativo. Procesado del negativo elaborado en la clase anterior.

- Positivado. Teoría de los materiales de positivado: Ampliadoras, papeles, reveladores, etc.

- Positivado individual. Evaluación de las imágenes obtenidas.

- El positivo perfecto. Control del contraste. La manipulación de la copia reservas en el positivado.

- El curso se complementa con prácticas libres durante un mes de laboratorio.

Para ruegos, preguntas, inscripciones, suscripciones, sugerencias, loas o insultos: info@casadelaimagen.com o 941209663. Se pueden apuntar hasta el mismísimo día 22 si no son previsores (si es antes, sortearemos entre los madrugadores un carrete de Kodak TMAX 100).

PD. Esta habitación de luz sugerente se llama laboratorio.

La Casa de la Imagen pone en marcha sus cursos monográficos para este año 2011, con un curso sobre fotografía patrimonial impartido por el fotógrafo y científico de mayor prestigio en España sobre esta materia.

Este curso teórico-práctico te enseñará a distinguir sobre los procedimientos fotográficos de los siglos XIX y XX , a hablar con propiedad sobre técnicas de copiado, a elevar el nivel de conocimiento y por lo tanto de lenguaje, a saber como conservar tus fotografías, o sea tu historia.

Un curso imprescindible para aquellos que quieran comprender el devenir fotográfico, para entender mejor el desarrollo del trabajo personal.

MATERIALES DE COPIA MONOCROMOS. MORFOLOGÍA, IDENTIFICACIÓN Y DIAGNÓSTICO.

Metodología
El curso será teórico-práctico (50% de teoría y 50% de práctica).
Las clases serán ilustradas con iconos digitales y mediante el contacto directo con una colección completa de material fotográfico histórico en distintos estados de conservación y los alumnos contarán con la ayuda de lupas monoculares y distintos elementos que faciliten la identificación de los originales.
Incluye: documentación.

Objetivo del curso: La caracterización, identificación y preservación de los materiales de copia del S. XIX y S. XX mediante:
• Análisis morfológico de originales históricos.
• Pautas de identificación ópticas.
• Análisis general de las causas del deterioro físico, químico y biológico.
• Sistemas de protección directa y materiales de reubicación.
• Pautas de conservación, uso y acceso.

Este curso está dirigido a:
• Historiadores del arte, archiveros, bibliotecarios, documentalistas, restauradores de papel.
• Curadores, coleccionistas, y a cuantos compete la preservación y custodia de originales fotográficos históricos. • Fotógrafos, estudiantes de fotografía y comunicación audiovisual.• Toda aquella persona interesada en la fotografía, la historia y el patrimonio.

Dirige e imparte el curso: ÁNGEL FUENTES
Ángel Fuentes es el conservador-restaurador de fotografía de mayor prestigio en nuestro país. Director del CAAP (Conservación y Acceso de Archivos Patrimoniales). Asesor de numerosas colecciones, archivos, instituciones y universidades de España y América Latina. Director del Seminario internacional “La Preservación de las colecciones fotográficas”. Director del Proyecto Centro Internacional de la Fotografía, CENIF de la Fundación Madrid Nuevo Siglo. Comisario de exposiciones y profesor de conservación del patrimonio fotgráfico desde 1989, ha impartido más de 300 cursos en diversos países.
Para más datos sobre su extenso curriculum: www.angelfuentes.es

Alumnos, horarios y condiciones: • Nº de horas lectivas: 19.
• Fechas: (fin de semana intensivo) 25,26 y 27 de Febrero de 2011.
• Horarios y desglose de contenidos:
25 de Febrero, viernes tarde. Presentación y metodología. De 19.30 a 21.30h.
26 de Febrero, sábado. De 9:30 a 14.00h. y de 16.00 a 21.00h.
27 de Febrero, domingo. De 9:30 a 14.00h. y de 16.00 a 19.00h.

El curso incluye:
• Una valiosa información bibliográfica en pdf. en la que se recogen manuales completos históricos (XIX y XX),
• Apuntes elaborados o recogidos por Ángel Fuentes a lo largo de 30 años de investigación. (en pdf.)
• Material histórico original para su estudio (unos en perfecto estado y otros en franco deterioro al carecer de custodia).

MÁS INFORMACIÓN Y PROGRAMA COMPLETO: info@casadelaimagen

COMIENZO CURSO: 01 MARZO 2011

Horarios: 17:45-19:45h

                 20:00-22:00h

                 Todos los martes y jueves

Para más información: info@casadelaimagen.com

Curso General de Fotografía

Introducción

El desarrollo técnico por el que hoy pasa la fotografía supone un mar de confusiones. Este curso unifica la didáctica de la fotografía por encima de las técnicas empleadas para captar la imagen, sean fotoquímicas o digitales.

• La técnica de la fotografía se contempla como un todo, coherente y sencillo; alcanza desde la simple creación de cámaras caseras hasta la manipulación de imágenes digitales. De este modo los conocimientos básicos hacen fáciles de entender las técnicas más complejas.
• Aprender a fotografiar supone realizar muchas fotografías, en diferentes condiciones técnicas.
• Es preciso adecuar los conocimientos técnicos a las formas de expresión, y no lo contrario.
• Es muy conveniente dominar la simplicidad de la composición en blanco y negro para poder comprender los complejos efectos que el color aporta a las imágenes. Para ello hemos preparado un modulo optativo de fotografía analógica en blanco y negro.
• La fotografía es un importante medio de comunicación, la parte esencial de la estética de nuestros días.

El curso esta dividido en tres grandes bloques, un trabajo fin de curso y un módulo optativo de blanco y negro.

Programa

Primera parte. Elementos técnicos

1.-Presentación. Objetivos del curso. Metodología y principios pedagógicos del curso.
2.- La cámara oscura. El principio de la fotografía. La cámara estenopeica. Demostración de funcionamiento con material polaroid.
3.- La cámara 1. Componentes. Modos de funcionamiento. Diferentes tipos de cámaras.
4.- La cámara 2. Analógica versus digital. Autoexposición, autoenfoque y modos Program.
5.- Los objetivos 1. Composición óptica. La distancia focal. La perspectiva. El objetivo como estilo fotográfico.
6.- Los objetivos 2. La profundidad de campo. La óptica en la fotografía digital.
7.- Los sensores. La captación digital. Diferencias tecnológicas entre sensores. Nitidez y formatos.
8.- La luz. Principios físicos. Diferentes fuentes de luz (Natural y artificial). El fotómetro.
9.- Teoría del color. Temperatura de color. El color en la fotografía digital. El balance de blancos. El calibrado de color.
10.- La composición. Primera toma individual de asimilación en el plató. Encuadre, forma, textura, y volumen.
11.- El laboratorio digital. Hardware y software. El ordenador y sistema operativo. Programas y formatos de archivo.
12.- El laboratorio digital II. Introducción a los programas de manejo de imágenes. Revelado RAW, Introducción a Adobe Photoshop.
13.- Historia de la fotografía I. Introducción a la creatividad.
14.- Historia de la fotografía II Estilos fotográficos.

Segunda parte. Adecuación de técnica y creatividad

15.- El Paisaje. Salida al exterior. La luz natural. Los filtros. El movimiento. La distancia hiperfocal.
16.- Métodos de archivo. Imagen digital y fotoquímica, introducción al escáner. Análisis de imágenes tomadas la clase anterior.
17.- Control del contraste. El rango dinámico. Introducción a la técnica HDR
18.- Arte final. La Copia. montaje y presentación. Las impresoras y los papeles
19.- La naturaleza muerta I. El lenguaje de los objetos. Sistemas de iluminación en estudio
20.-La naturaleza muerta.II . Toma en el plató : con cámara de medio formato de 39MP
21.-Procesado RAW alta definición. Selección y tratamiento de imágenes para su copiado.
22.- El retrato. Estudio técnico y creativo. La ex- presión. Los maestros.
23.- Toma de retrato. Trabajo en grupo en plató.
24.- Procesado RAW. Edición selección y procesado de imágenes de la clase anterior.
25.- El lenguaje fotográfico. La actitud frente a la realidad como principal elemento creativo.
26.- La objetividad fotográfica..Salida exterior. Interpretación personal sobre un trabajo concreto.
27.- La edición. Procesado RAW. seguimiento de trabajos. Programas de edición.
28.- El Reportaje. El flash de mano. Clase teórica sobre documentación fotográfica y las técnicas de iluminación portátil.
29.- Práctica de toma en exteriores con flash de mano. Fotografiar en condiciones adversas de luz. El valor creativo del ruido
30.- El ruido. Procesado RAW de las tomas de la clase anterior. Reductores de ruido.

Tercera parte. Efectos especiales y color

31.- Photoshop 1. Funcionamiento del programa. Abrir, cerrar, guardar. Importar. Formatos de archivo. El menú imagen. Modos de imagen y ajustes.
32.- Photoshop 2. Tamaño de imagen y lienzo. Las ventanas. Las herramientas. Los pinceles. Herramientas de visionado.
33.- Photoshop 3. Ventana historia.Herramientas de selección y trazado (invertir, guardar,copiar selecciones y trazados)
34.- Photoshop 4. Las capas Crear, agrupar, opacidad y transformar. Bloqueo y grupos de Capas.
35.- Photoshop 5. Automatizar, creación de presentaciones y montaje de panorámicas.
36.- Photoshop 6. Perfiles de color, canales, fusiones de capas, filtros. Preparación de la copia final.

Trabajo fin de curso

Desarrollo de un tema a elección de los alumnos. tanto en elementos técnicos como creativos. Con este trabajo se realizará una exposición.

Modulo optativo fotografía fotoquímica

34 La película. Composición física. Diferentes grados de sensibilidad y método de utilización
35 Salida al exterior. Fotografía con luz natural. Empleo de filtros para blanco y negro.
36 Revelado de negativo. Procesado del negativo elaborado en la clase anterior.
37 Positivado. Teoría de los materiales de positivado: Ampliadoras, papeles, reveladores, etc.
38 Positivado individual. Evaluación de las imágenes obtenidas.
39 El positivo perfecto. Control del contraste. La manipulación de la copia reservas en el positivado.
40 El curso se complementa con prácticas libres durante un mes de laboratorio.

Inauguración de la exposición Adiós Carnaval, de Alfredo Tobía

Es un honor para la Casa de la Imagen presentar en su galería, el último trabajo del artista riojano Alfredo Tobía, tras su exitosa exposición en el teatro Infanta Isabel de Madrid.
Antes de comenzar su gira por diversas salas y festivales de España y América, Alfredo Tobía ha querido presentar en su ciudad natal esta colección de retratos.

Adiós Carnaval esta basada en la cita de Oscar Wilde “dale una máscara a un hombre y te dirá la verdad”.

La exposición consta de:
-16 retratos en blanco y negro en formato de 110x135mm.
Entre los retratados se encuentran artistas como: Ariel Rot, Rafael Amargo, Sergio Pazos, Suso 33, Albert Plá, Teo Sabando, Simón Elías, Andy Chango, etc.